Entrevista a D*Face, el artista detrás de la portada de «California»

En NME.com entrevistaron a D*Face, el artista londinense detrás de la portada del nuevo disco de blink-182. D*Face nos cuenta como Travis le encargó el proyecto, también sobre las diferentes propuestas que le entregó a la banda y el proceso de elección de la portada final.

English

How were you approached by the band?

D*Face: “I’ve been friends with Travis [Barker, drummer] for a couple of years now – he came to one of my galleries a few years ago, and he’s bought a few of my pieces. He reached out to me about five weeks ago and said ‘We’re doing an album, and we need some artwork for it. Would you do it?’»

Have you always been a Blink-182 fan?

“I wasn’t a massive fan – I’m a little bit old for them, if that can be claimed! But obviously I’m a big fan of their music ability; certainly Travis’ drumming is incredible, he may be the best drummer out there. To have a band with such a great legacy and talent like Blink ask to work with you is a great honour and privilege.”

How did you come up with the idea for the artwork? Did the band give you a brief?

“It was quite tricky because time was the tightest thing, because I have a hugely-busy schedule – just like the band do when they’re touring. I’m all over the place painting, and I’ve got shows coming up and projects on the go. So for me, it was like: ‘You’ve been working on this album for a while, if you could have just given me a heads-up before now then I could have had time to find something for you!’ But they came back and said ‘anything that you do would be really cool for us, have you got anything that you’re working on that we could use?’

“The album title at the time was either going to be ‘Los Angeles’ or ‘California’ – there was also the name ‘Riot’ – all of which had good reference points in my work anyway. So I threw them a bunch of ideas because I really wanted to do it for them – I had a look at what I’d already got and what I’d been working on to see if anything fitted with those album titles. They sent me a couple of tracks, and gave me the brief that they wanted the artwork to represent California, but with a subversive side to show that it’s not always great and there’s always something under the surface, in the underbelly – which, predominantly, is what my work represents. So that was a perfect brief.

“But those first ideas that I sent, they said ‘nothing’s really doing it for us.’ [see above and below for the rejected album artworks] There was an illustration, however, that I’d worked on about a year and a half ago that I’d parked up and not got round to finishing. I looked at it and thought how California, to me, is about driving, the birth of the hot-rod and that whole lifestyle – so it made sense if it had a car in it. So that was the first checkpoint for me where I realised it was working. I sent that idea over and Matt [Skiba] and Travis were like ‘that’s the one. That the shit!’ But, to be honest with you, Mark [Hoppus] was like ‘I’m not so sure…’ – so it wasn’t straightforward, let’s put it like that!”

How much of ‘California’ have you heard? What does it sound like?

“I don’t know at what point in the album-making process that I heard the songs, because they weren’t named at that point, but it sounded quite raw to me. But yeah, they sound typically Blink: twisted, subversive lyrics, but also lots of humour in it.”

And what about Tom DeLonge [ex-Blink guitarist]? Was it weird that he wasn’t involved?

“I guess it’s difficult for people to get their head around him not being in the band, but in truth the sound [of the new album] is still undeniably Blink. Without Tom in the band, it’s gonna have an impact, but I think the band is stronger than the sum of its individual parts – it’s the sum of all of its parts, and Matt coming in is an asset to the band.”

What’s next for you?
“I’m doing murals in New York, Australia and Canada over the next few months – lots and lots of painting! I’m building motorbikes as well: it’s a side project that I’m passionate about, and it ties into my artwork under the name ‘Rebels Alliance’ – so I’m really busy!”

Español

¿Como fuiste abordado por la banda?

D*Face: «He sido amigo de Travis por un par de años, vino a una de mis galerías hace unos años y compró alguna de mis piezas. Me contactó hace unas cinco semanas atrás y me dijo ‘Estamos haciendo un álbum y necesitamos la gráfica para él. ¿Lo harías?'»

¿Siempre has sido fan de blink-182?

«No era un gran fan – soy un poco viejo para ellos, si eso se puede afirmar! pero obviamente soy un gran fan de su habilidad musical; Travis es increíble con la batería, debe ser el mejor baterista allá afuera. Es un gran honor y privilegio que una banda con un gran legado como blink te pregunte que trabajes con ellos.

¿Cómo se te ocurrió la idea de la gráfica? ¿La banda te dio instrucciones?

«Era bastante complicado porque el tiempo era muy ajustado, porque tengo un horario sumamente ocupado – al igual que la banda cuando está de gira. Estoy pintando, y tengo shows por delante y proyectos sobre la marcha. Así que para mí, fue como: ‘Has estado trabajando en este álbum por un tiempo, si me pudieras avisar de vez en cuando yo podría tener tiempo para encontrar algo para ti!’ pero volvieron y me dijeron ‘cualquier cosa que hagas sería genial para nosotros, ¿tienes algo en lo que estés trabajando que pudiéramos usar?'»

«El nombre del álbum en ese momento iba a ser ‘Los Angeles’ o ‘California’ – también estaba el nombre ‘Riot’ – todos tenían buenos puntos de referencia en mi trabajo. Así que les tire un montón de ideas porque de verdad quería hacerlo – Tuve que ver si se ajustaba a los nombres del álbum lo que ya tenia y en lo que estaba trabajando. Me enviaron un par de canciones y querían que la gráfica representara California pero con un lado subversivo para mostrar que no siempre es genial y siempre hay algo debajo de la superficie, que es lo que mi trabajo representa. Así que fue perfecto lo que pedían.»

«Pero estas primeras ideas que les envié, ellos dijeron ‘no nos sirven’. (mirar las gráficas rechazadas arriba y abajo) Sin embargo, había una ilustración en la que estaba trabajando hace un año y medio que había dejado parada y no la había terminado, la miré y pensé como ‘California’, para mi, es sobre conducir, así que tenía sentido si tenía un auto. Envíe esa idea y Matt (Skiba) y Travis dijeron ‘Esa es!’ pero para ser honesto, Mark (Hoppus) fue como ‘No estoy seguro…’ – así que no fue sencillo, pongámoslo de esa manera!»

¿Cuánto de «California» has escuchado? ¿Como suena?

«No se en que punto del proceso de creación del álbum oí las canciones, porque no tenían nombre en ese punto, pero sonaban bastante crudas para mí. Pero si, suenan como blink: retorcidas, letras subversivas, pero también con mucho humor en ellas.»

¿Y que pasa con Tom DeLonge? ¿Fue raro que no estuviera envuelto?

«Supongo que es difícil para las personas pensar que él ya no está en la banda pero en respecto al sonido (del nuevo álbum) sigue siendo innegablemente blink. Va a tener un impacto que no este Tom en la banda, pero creo que la banda es más fuerte que la suma de sus partes individuales – es la suma de todas sus partes, y la llegada de Matt es un plus para la banda.»

¿Qué sigue para ti?

«Estoy haciendo murales en New York, Australia y Canadá los próximos meses – montones y montones de pintura! Estoy construyendo motocicletas también: es un proyecto paralelo el cual me apasiona y esta amarrado en mi trabajo bajo el nombre de ‘Rebels Alliance’ – estoy super ocupado!»

Fuente NME.com
Traducción @notnow182net